Andrea Beltrame

Chi Sono

Benvenuti nel mio mondo artistico, sono Andrea Beltrame, artigiano del legno e artista nella vita. Nato a Udine nel 1985, ho iniziato il mio percorso diplomandomi come Tecnico Industriale Meccanico presso l'Istituto Professionale G. Cecconi nel 2005. Da allora, ho continuato la mia formazione da autodidatta, partecipando a vari corsi e workshop, crescendo sia come artista che come artigiano, le mie due principali vocazioni.

La mia espressione artistica abbraccia un'ampia gamma di forme, dalla pittura alla lavorazione e scultura del legno, per giungere poi alla fotografia. Fin da giovane, ho partecipato con successo a concorsi d'arte in tutto il Friuli, ottenendo molti riconoscimenti e gratificazioni.

Il progetto "Andrea Beltrame il tuo design" ha avuto origine a Percoto, dove ha luogo il mio Atelier. Per me è un luogo speciale dove, protetto dalle interferenze esterne, plasmo con l’anima il mio mondo, dandogli forma con le mie mani. Questa iniziativa nasce con l'intento di portare in ogni ambiente domestico l’essenza della mia terra, il Friuli, terra che amo e che rappresento attraverso i miei quadri e le mie sculture.

La mia arte è un connubio di innovazione, tradizione e rispetto per l'ambiente. Lavoro con materiali eco-sostenibili, utilizzo legno antico e realizzo la tela stessa per la mia espressione artistica. Nelle mie pitture uso colori esplosivi, stucchi e resine, creando una tecnica di rilievo che amo chiamare "realismo spontaneo". Le mie sculture riflettono la magia intrinseca del mondo, emergendo dallo strato superficiale dell’ovvio e giungendo a bellezza e funzionalità; l’antico legno prende nuova vita, rinnovando così la sua essenza. 


Nel mio passato come tecnico trasfertista nel settore della metalmeccanica, ho avuto l'opportunità di esplorare le molteplici sfumature del mondo, immergendomi profondamente fra paesaggi e colori, nelle tradizioni locali e nei cuori delle persone che incontravo. Questa esperienza mi ha arricchito interiormente, offrendomi una nuova visione di me stesso che ha ulteriormente alimentato e ispirato il desiderio di esprimere la mia arte. Da allora, continuo incessantemente a coltivare le mie diverse forme artistiche e ad accrescere le mie abilità come artigiano, dedicando ogni momento libero a questa mia vocazione. Mi auguro di trasmettere tutta l'emozione che provo durante la creazione, poiché ciò che creo è lo specchio della mia anima.

La stessa natura del mondo è testimone nel mio lavoro: la fotografia, la pittura e la lavorazione del legno sono le sfumature di un'unica opera d'arte in continua evoluzione. Spero che attraverso le mie opere, ognuno di voi possa trovare un riflesso delle proprie più profonde emozioni e possa connettersi con la bellezza che il legno, nelle sue forme antiche, può offrire.

Il Cambiamento

Come artista, il cambiamento è il mio alleato e la mia musa. Attraverso le mie opere in legno, trasformo il vecchio in nuovo, dando vita a un ciclo di rinascita dove i ricicli si trasformano in arte. Ogni pezzo lavorato rivive in una nuova forma, celebrando la metamorfosi di ogni singolo materiale. Ogni scarto diventa un'opportunità, una trasformazione che celebro attraverso il mio lavoro artigianale, portando il materiale verso una nuova vita, ricca di significato e bellezza rinnovata.

Nel mondo dei miei dipinti, la tela bianca diventa un campo fertile per le emozioni e le storie. Ogni pennellata è un atto di cambiamento, trasformando la quiete della tela in un'esplosione di colori e sentimenti. Le tele diventano finestre aperte sulle emozioni, dove il cambiamento è il motore che alimenta la trasformazione dell'essenza delle mie opere.

In entrambe le forme d'arte, il cambiamento è il filo conduttore, il motore della trasformazione. Esso si riflette non solo nelle opere, ma anche nel mio stesso essere, poiché ogni creazione è un riflesso del mio costante divenire, del mio viaggio interiore. Il cambiamento è la chiave che sblocca la bellezza della trasformazione, regalandoci nuove prospettive e ispirazioni inesplorate, un legame tangibile tra l'evolversi del materiale e l'emanazione dell'anima attraverso l'arte.

Il mio Laboratorio

Nel cuore di un laboratorio che racchiude l'eredità di generazioni, materializzo la mia visione: la fusione fra arte e lavorazione del legno. Gli strumenti antichi, come pialle, seghe e attrezzi per la levigatura, prendono vita, plasmando il legno in opere che narrano storie senza bisogno di parole.

In questo laboratorio ereditato dal caro nonno, la passione per l'arte del legno si è trasformata in un tributo alla sua memoria. Attraverso la creatività e la dedizione, ho dato nuova vita alle antiche macchine, mantenendo intatto il legame con la tradizione di famiglia.

Ogni pezzo che prende forma è un'ode alla storia e al legno stesso, un riflesso della profonda connessione con la materia e le sue molteplici sfumature.

Il mio laboratorio è il mio regno. Un luogo dove le tradizioni si intrecciano con la creatività, dove l'essenza delle opere realizzate con la mia passione avvolge chiunque vi ponga lo sguardo. Il mio laboratorio è il risultato di una storia che continua a prendere forma attraverso l'arte del legno.

Il restauro

Nel rispetto delle tradizioni antiche del legno e guidato dalla passione per il restauro creativo, il mio lavoro è molto più di un'arte; è un impegno per la rinascita sostenibile. Attraverso legni di riciclo e antichi macchinari ereditati, do vita a lampade e specchi, trasformando il passato in opere moderne, conservando l'anima del legno e lasciando un'impronta unica in ogni creazione.

Ogni pezzo restaurato è una storia raccontata attraverso la materia stessa: legno che ha una nuova vita, trasmettendo un messaggio di sostenibilità e rispetto per l'ambiente. Nell'atelier, si mescolano la maestria artigianale e la creatività, dove l'ecosostenibilità e l'originalità si fondono per dare vita a opere che portano con sé il calore delle tradizioni antiche e il tocco di innovazione.

Il restauro non è solo il mio lavoro, ma la mia passione. Ogni pezzo restaurato rappresenta un frammento di me, un'emozione intessuta tra i dettagli e i tratti del legno. Lavoro con l'intento di non solo creare oggetti d'arte, ma di trasmettere un messaggio: il legno riciclato può narrare storie, creare connessioni e dare vita a un futuro più sostenibile.